среда, 8 августа 2012 г.

отличие тела человека от тела животного






Записная книжка дилетанта - Искусство эпохи палеолита. Пещера Ласко (Франция)

История пещеры Ласко (тж. Ляско, фр. Lascaux) далеко не так драматична, как у , и открыта она была значительно позднее (в 1940 году), зато изображения в ней на несколько тысяч лет старше и более разнообразны. В знаменитом сериале BBC об истории живописи сестра Венди для рассказа о самых первых произведениях изобразительного искусства выбрала именно Ласко: Пропустив, как полагается, даму вперёд, слово берёт (надолго, предупреждаю) Збигнев Херберт ( ): ... В первом зале, который называется залом быков, прекрасный естественный свод словно бы из застывших облаков. Он шириной метров десять, длиной около тридцати и может вместить человек сто. Зверинец Ляско открывается изображением двурога. Этот фантастический зверь с мощным туловом, короткой шеей и маленькой головкой, напоминающей голову носорога, из которой вырастают два огромнейших прямых рога, не похож ни на одного из ныне живущих Или ископаемых животных. Его таинственное присутствие с самого начала предупреждает нас, что нам не будет продемонстрирован атлас естественной истории, что мы находимся в месте культа, заклятий и магии. Все историки палеолитического искусства сходятся на том, что пещера в Ляско вовсе не жилье; это святилище, подземная Сикстинская Капелла наших пращуров. <...> Первый зал, который, вероятней всего, был местом проведения ритуалов охотничьей магии (охотники сюда приходили на свои шумные обряды с каменными каганцами), обязан своим именем четырем огромным быкам; самый большой из них длиной пять с половиной метров. Великолепные эти звери доминируют над стадом силуэтно изображенных лошадей и хрупких оленей с фантастическими рогами. Их могучий галоп разносится по подземелью. В раздутых ноздрях сконденсировано хриплое дыхание. Зал переходит в узкий коридор-тупик. Здесь, по выражению французов, царит l'heureux désordre des figures [Блаженный хаос фигур (фр.).] Красные коровы, маленькие детские лошадки, козлы в неописуемой панике бегут в разных направлениях. Лежащий на спине конь с вытянутыми к известняковому небосводу копытами — добыча загонной охоты, способа, который до сих пор используется примитивными охотничьими племенами: огнем и криками животное гонят к отвесной скале, и оно падает с нее и разбивается. Одним из самых прекрасных портретов животного, причем не только палеолитического искусства, но всех времен, является так называемая «китайская лошадь». Название вовсе не обозначает породу - это дань восхищения совершенством рисунка мастера из Ляско. Черный мягкий контур, наполненный и истаивающий, не только создает абрис, но и моделирует массу тела. Короткая, как у цирковых лошадей, грива, гулкие в бешеной скачке копыта. Охра не заполняет все тело — живот и ноги белые. Я вполне отдаю себе отчет, что всякое описание — не более чем инвентаризация элементов, и оно бессильно передать этот шедевр, такой ослепляющий и бесспорный в своей цельности. Лишь поэзия и сказка обладают силой мгновенного сотворения объекта. И потому так и подмывает сказать всего лишь: «Жила-была прекрасная лошадь из Ляско». (Почему-то часто эту замечательную лошадку ошибочно приписывают альтамирским мастерам скребка и краски, даже в более или менее приличных популярных изданиях (см., например, Шедевры живописи / ред. группа: Т. Каширина, Т. Евсеева и др. - М.: Астрель, 2009, с. 9), не говоря уже об интернете - А. З.). <...> Справа от большого зала узкий коридор, прямо-таки кошачий лаз, ведет в ту часть пещеры, что именуется нефом и апсидой. На правой стене внимание привлекает большая черная корова — и не только совершенством рисунка, но и по причине двух отчетливо различимых таинственных знаков, находящихся у нее под копытами. Это не единственные знаки, перед которыми мы ощущаем собственную беспомощность. Значение стрел, пронзающих зверя, ясно, поскольку это магическое действо — убийство изображения — было известно средневековым ведьмам, широко практиковалось при дворах эпохи Возрождения и даже дожило до нашего рационалистического времени. Но что означают эти четырехугольники с чересполосицей цветов под копытами черной коровы? Аббат Брейль, Папа специалистов по первобытному искусству, великолепно знающий не только пещеру Ляско, видит в них знаки охотничьих кланов, отдаленные прообразы гербов. Высказывалась также гипотеза, что это модели ловушек для животных, а кто-то видел в них изображения шалашей. Раймон Вофрей считает, что это просто-напросто одеяния из раскрашенных шкур, какие и сейчас еще можно увидеть в Родезии. Каждое из этих предположений правдоподобно, но ни одно нельзя признать достоверным. Мы точно так же не способны интерпретировать и иные простые знаки: точки, черточки, квадраты, круги, наброски геометрических фигур, которые встречаются в других пещерах, например в пещере Кастильо в Испании. Некоторые ученые высказывают робкие предположения, что это первые пробы письма. И получается, что нам что-то говорят только конкретные образы. В пещере Ляско, наполненной хриплым дыханием несущихся вскачь животных, геометрические знаки молчат, и, вероятней всего, молчать будут вечно. Наше знание о пращуре моделируют внезапный крик и гробовая тишина. По левую сторону нефа прекрасный олений фриз. Художник представил только шеи, головы и рога, так что кажется, будто животные плывут по реке к укрытым в зарослях охотникам. Композиция, отмеченная ни с чем не сравнимой экспрессией, рядом с которой вся неистовость современных художников выглядит просто ребячеством, представляет двух смолисто-черных бизонов, повернутых друг к другу крупами. У левого шкура на спине словно бы содрана и обнажено мясо. Поднятые головы, вздыбленная шерсть, поднятые в беге копыта. Изображение, исполненное темной, слепой, взрывчатой мощи. Даже сцены тавромахии у Гойи кажутся слабым отзвуком этой неистовой ярости. Апсида ведет к наклонному жерлу, называемому «шахтой», на встречу с тайным тайн. Это — сцена, а верней сказать, трагедия, и, как, пристало античной трагедии, разыгрывается она небольшим числом действующих лиц: пронзенный копьем бизон, лежащий человек, птица и нечеткий силуэт удаляющегося носорога. Бизон стоит в профиль, но голова его повернута к зрителю. Из брюха вываливаются внутренности. У человека, изображенного схематично, как на детских рисунках, птичья головка, заканчивающаяся прямым клювом, четырехпалые руки раскинуты, ноги прямые, вытянутые. Словно бы вырезанная из картона птица сидит на палочке прямой линии. Все нарисовано жирной черной линией, не заполнено цветом, одна лишь желтая охра фона, отличающаяся своей невыделанной и словно бы неуклюжей фактурой от живописи большого зала или апсиды И тем не менее сцена эта привлекает неустанное внимание палеоисториков, причем не столько по причинам эстетическим, сколько своей иконографической выразительностью. <...> Аббат Брейль видит в сцене, изображенной в «шахте», своеобразную памятную таблицу о гибели охотника во время охоты. Человека убил бизон, но и ему смертельную рану, возможно, нанес носорог, принявший участие в поединке. Копье, брошенное в спину бизона, — продолжает рассуждать ученый, — не могло так сильно разорвать брюшную полость, причиной этого, вполне возможно, могло стать примитивное устройство для метания камней, нечеткое изображение которого видно под ногами животного. И наконец, схематически изображенная птица практически без ног и без клюва, по мнению Брейля, нечто наподобие надгробного столба, который до сих пор еще применяется эскимосами Аляски. Анри Брейль (1877-1961). Французский священник и археолог, крупнейший специалист по пещерному искусству эпохи палеолита. Это не единственно возможное истолкование, и, поскольку палеоисторикам оно показалось слишком простым, они дали волю фантазии. Одно из объяснений представляется весьма интересным и заслуживает того, чтобы его кратко пересказать. Его автором является немецкий антрополог Кирхнер, выдвинувший смелую гипотезу, что вся эта сцена не имеет ни малейшего отношения к охоте. Лежащий человек вовсе не жертва рогов бизона, а шаман в экстатическом трансе. Истолкование Брейля обходило труднообъяснимое присутствие птицы (аналогия с надгробным столбом эскимосов выглядит малоубедительной), а также птичью форму головы лежащего. И Кирхнер в своей интерпретации сделал основной упор на этих деталях. Основывается он на аналогии между цивилизацией охотничьих племен Сибири и палеолитической цивилизацией, приводя описание церемонии жертвоприношения коровы из книги Серошевского о якутах. При этом жертвоприношении, как следует из помещенных в книге иллюстраций, устанавливались три столба с вырезанными наверху птицами, напоминающими птицу из Ляско. Из описания следует, что такого рода церемонии происходили у якутов, как правило, с участием шамана, который впадал в экстатический транс. Теперь следует объяснить, какое значение в этом ритуале отводилось птице. Задачей шамана было сопровождение души жертвенного животного на небо. После экстатического танца он падал, как мертвый, на землю, и тут ему нужно было воспользоваться помощью другого духа, а именно птицы, в которую он перевоплощался, подчеркивая сходство с нею одеждой из перьев и птичьей маской. Гипотеза Кирхнера чрезвычайно интересна, однако не объясняет значения несомненно являющегося участником этой сцены носорога, который удаляется, словно бы гордясь совершенным злодеянием. Профессор Хорст Кирхнер (1913-1990) Есть еще одна причина, по которой сцена в «шахте» чрезвычайно важна и представляет исключительный интерес. Это одно из первых изображений человека в палеолитическом искусстве. Какая потрясающая разница в представлении тела животного и человеческого тела. Бизон убедителен и конкретен. Ощущается не только масса его тела, но и пафос агонии. И вот фигурка человека: удлиненный прямоугольный корпус, палочки-конечности — это уже верх упрощения, едва узнаваемый знак человека. Как будто ориньякский художник стыдился своего тела, тоскуя по покинутой им семье зверей. Ляско — это апофеоз существ, которых эволюция не принудила к изменению форм, навсегда оставив в неизменном обличье. Мышлением и трудом человек разрушил порядок, установленный природой. Он старался создать новый миропорядок, поставив себе систему ограничений. Человек стыдился своего лица, очевидного знака отличия. Потому при любой возможности надевал маску — маску животного, словно прося прощение за предательство. И когда хотел выглядеть красивым и сильным — переодевался, преображался в животное. Возвращался к началам, с наслаждением погружался в теплое лоно природы. <...> . Поблагодарив польского поэта и эссеиста Збигнева Херберта, напомним жестоко избитую, но здравую мысль, что даже самое художественное описание не заменит личного опыта знакомства с произведениями искусства. По счастью, у нас есть редкая возможность совершить экскурсию в пещеру Ласко, . Ещё о пещере Ласко:

Алексей Засыпкин

source


г3-122 последняя






Доска объявлений | Инжиниринг.UA | 5

Имя пользователя: *

Доска объявлений

Выбранные критерии:

Рубрики объявлений : Электротехника и электроника

Краткое описание

ООО Сандер Электроникс производит зарядные устройства/блоки питания, с одноврем. питанием устройства от источ. питания и аккумуляторов.

Контролем состояния, зарядом и поддержанием в заряженном состоянии аккумуляторов. Не вынимая аккумуляторов!

С огранич. или стабилизацией тока и/или напряжения.

С нач. контролем аккум. и с полным или частич. контролем зарядного процесса вплоть до микропроцессорного ЗУ.

source




куплю щебень песок итд






Объявление: Зеленоград. доставка песок, Щебень, Торф,итд.. В рубрике Услуги:Строительство на доске объявлений г.Солнечногорска.

Поиски, пропажи, находки

27 июля 2012 г.Солнечногорский район





source


мода на сегодняшний день 2008






Первый день церемонии открытия Style.uz 2008 Блог Afisha.uz

Первый день церемонии открытия Style.uz 2008

Фото Нугманов Равшан (Afisha.uz)

12 октября (воскресенье) состоялось открытие «Недели моды», на которой были представлены национальные узбекские наряды от ведущих дизайнеров, таких как: «Guli», Саида Амир, Артем Дробышев, Шерзод Атабаев. Также в церемонии открытия участвовали зарубежные дизайнеры, представившие современную одежду от Алены Ахмадуллиной (Россия) «Sisi Wasabi» (Германия), Norio Surikabe под брендом Support Surface (Япония), и Пекинский Институт Технологии Одежды (Китай).

Среди почетных гостей открытия можно было встретить множество известных личностей, дизайнеров, звезд шоу-бизнеса, художников и общественных деятелей из многих стран мира, в том числе из Австрии, Италии, Франции, Японии. Журналисты не оставляли без внимания каждого гостя, устраивая фото-сессии на импровизированной у входа «красной дорожке», задавая различные вопросы.

Первая часть Генерального дефиле состояла из показов дизайнеров от Дома стиля: На подиуме коллекция Саиды Амир, основная ставка в которой была сделана на юбки. Практически вся коллекция была представлена в данном стиле. Дизайнер хотел показать, что не нужно бояться экспериментировать, и можно не носить одежду только определённого стиля.

Вторым дизайнером, кто представил свою коллекцию, стал Артем Добрышев, предложивший окунуться в забытое прошлое полувековых гастролирующих театров.



Дизайнером открытия «Недели моды» стал Шерзод Атабаев. Довольно необычная на сегодняшний день коллекция, можно смотреть на прекрасное лицо, задавая очертания ее силуэта, а можно выявить ограниченное сочетание строгости форм и нежности фактуры.



source




размножение растений интересным способом с помощью плодов






размножение растений семенами | Цветы в доме

Все о комнатных растениях

Размножение растений семенами – не самый распространенный способ выращивать комнатные цветы, но очень интересный. Не удивляйтесь, если увлечение этим процессом незаметно перерастет в настоящую страсть.

Где брать семена?

При желании можно посеять семена, добытые из разнообразных съедобных экзотических фруктов, таких как киви, манго, цитрусовых, хурмы, граната, инжира, авокадо. Но возможны некоторые трудности, с которыми начинающему цветоводу сложно с правиться.

Также семена можно приобрести через интернет-магазины. Чего там только нет! Предел фантазии упирается лишь в финансовые возможности. Но самый простой способ – покупка через обычные магазины или сбор семян из своих же комнатных растений.

Чтобы семена взошли

Нежелательно использовать для посева керамические или глиняные горшки, так как через них испаряется влага. Это приводит не только к обезвоживанию субстрата, но и к чрезмерному охлаждению. Идеальными считаются пластиковые контейнеры, которые перед посадкой нужно тщательно помыть.

Грунт для посева семян аналогичен посадочной смеси, в которую сажают тропические растения. Он должен состоять из торфа, небольшого количества вермикулита и песка.

Контейнер засыпают подготовленным субстратом и пальцами слегка уплотняют его в углах и у основания, чтобы не оставалось пустот, но не нужно сильно утрамбовывать. В подготовленную для  посева тару крупные семена раскладывают по одному, а мелкие высеивают. Сверху равномерно покрываем их тонким слоем почвенной смеси. После чего накрываем прозрачной пленкой или пакетом для поддержания влажности.

source


какие тени для зел





какие тени для зел
source


познакомиться с душой мельниковой






Виолетта Мельникова: «Творчество – это встреча с собой». Авторские куклы

Ведущий российский кукольный инфопортал

Куда пойти, что посмотреть?

Виолетта Мельникова: «Творчество – это встреча с собой»

Екатерина Зиборова , 19 сентября 2011

Петербург. Зима. В Союзе Художников нарядно и людно: идет . В центре Большого зала стенд-фантазия, играющий радужным разноцветьем на фоне черных драпировок. Это куклы Виолетты Мельниковой , молодой художницы из Литвы. Виолетта впервые привезла свои фантасмагорические работы в Петербург в России почти не выставлялась; помним стенд в Москве, акварельно-нежные кукольные лица на фотографиях. Время Кукол меньше, тише и спокойнее грандиозных московских шоу: можно изучить экспозицию неторопливо и внимательно. Мотылек. Паперклей, 46 см

С Виолеттой мы познакомились в первый же день выставки. Создатель очаровывает не меньше, чем сами куклы: Виолетта яркая, общительная, доброжелательная девушка, страстная путешественница и талантливая рассказчица. Она получила художественное образование, училась и на родине, и за рубежом. Сейчас Виолетта свободный художник. Она преподает, занимается скульптурой и живописью в вильнюсской студии, делает кукол, фарфоровые украшения и удивительные витые трубки. Страсть к куклам - с малых лет. Девочка увлеченно рисовала бумажных кукол, шила мягкие игрушки, наряды для своих подопечных . Кукольные костюмчики Виолетты настолько нравились другим детям, что продажа авторских нарядов стала для нее первым заработком. Но настоящее потрясение она испытала, когда стала старше и впервые увидела изысканных фарфоровых кукол. Однако художница признается: любимые куклы из детства все равно остаются для нее самыми красивыми на свете, пусть они и не коллекционные . Алета. Лепной фарфор, ок.43 см сидя

Первые авторские куклы Виолетты Мельниковой были статичными, а в материалах Виолетта отдавала предпочтение популярному самозатвердевающему пластику паперклею: он позволяет прорабатывать мельчайшие детали, и органичен под акварельной росписью. Потом Виолетта начала экспериментировать с фарфором; она получила опыт работы с керамикой еще в студенческие годы, и он пригодился в работе над фарфоровыми куклами. Характерно, что фарфор не литой, а лепной: Вечные материалы как глина, металл, дерево, камень - ощущаются в руках … правильно . Сейчас Виолетта создает как статичных, так и подвижных кукол, причем это могут быть и , и артикулированные куклы на нитяных соединениях и с текстильным телом, расслабленно ложащиеся в ладони. С полиуретаном у Виолетты, к сожалению, не сложилось - хотя одна полиуретановая BJD все-таки увидела свет. Айанна. Лепной фарфор, рост 25 см. Фото Виолетты Мельниковой Лима. Полиуретан, рост ок.37 см . Фото Виолетты Мельниковой

Так, как работает с цветом Виолетта Мельникова, не работает практически никто. Ее куклы радужные и словно переливающиеся, но они вовсе не производят впечатление аляповатых (а такое часто бывает, когда кукольник намеренно пытается сделать куклу яркой). В фантазийно-причудливой пестроте этих кукол есть что-то от птичьего оперения и от цветущего разнотравья, а манера росписи близка к импрессионизму: насыщенные, уверенные мазки лепят объем, формируют сложные переходы оттенков. Одежда кукол столь же сложна и многоцветна Виолетта укладывает легчайшие ткани пышными складками, расшивает лифы крошечным бисером и натуральными кружевами, завязывает миниатюрные банты из шелковых лент. Все ткани художница тонирует вручную.

Откуда приходят эти живописные, детски-непосредственные образы? Отпустить себя и раствориться в процессе, следовать за кистью или карандашом это удивительный опыт встречи с собой. Это похоже на медитацию, - рассказывает Виолетта. В ее куклах отголоски древних верований, восторг созидания, любовь к миру, радость общения с близкими людьми и духовными учителями.

source